3D打印技术与艺术的碰撞 蒙娜丽莎最大3D打印像素画在上海展出

为了纪念意大利文艺复兴巨匠达·芬奇(1452年4月15日—1519年5月2日)逝世500周年，上海3D打印文化博物馆将著名画作《蒙娜丽莎》通过3D打印的方式，为大家呈现了一幅巨大的画作。

      达·芬奇是意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表人物之一。这幅为纪念达芬奇的3D打印《蒙娜丽莎》展示在上海智慧湾科创园四期主楼大厅中，总体尺寸为4550mm*3500mm*45mm，是目前全球最大的3D打印像素画。

      这幅《蒙娜丽莎》是“艺术与科学”相结合的新的尝试，透过它真切感受到全才达·芬奇的魅力，诠释科学与艺术同源，充分挖掘艺术品本身的延展价值。

      3D打印《蒙娜丽莎》像素画，通过SLS激光选区烧结尼龙材料，共制成130片单元，每片单元350mm*350mm*45mm。这幅画背后开发了一整套图像自动转化，AI自动分形，电脑自动建模，生产批量3D打印文件的系统，它可以将任意图片按照需要的元素自动分形，优化。先将原画分解成130片，再将每片分解成5种小单元。通过AI方法，就可以将任意画面分解成希望得到的元素。完成自动建模的3D模型文件，每片模型左上角都会生成编号，以便生产和组装。

      用3D打印数字化拼接像素画的灵感来源于1970年代的像素艺术，最初这种像素画艺术表现形式在计算机游戏设计领域得到使用，形成计算机游戏的最初设计语言与视觉呈现形式。这种颗粒状的艺术风格已被用于许多艺术品中，例如乐高版本的经典和标志性波普艺术，而众多艺术家已将3D打印技术纳入其视觉效果以产生更具个性化的效果。

      通过3D打印，专家们已经能够为艺术爱好者，学生和游客提供欣赏百年历史作品的新途径，甚至可以帮助实现良好的事业，例如为视障人士提供独特的机会。通过创建二维图像的三维蓝图来体验大师作品。

      上海3D打印文化博物馆正在探索如何利用3D打印技术来增强艺术行业，通过展示像素化的蒙娜丽莎，摆脱传统的观看体验，并采用一种广泛认可的作品采取不同的方式。博物馆专家试图模仿达芬奇的黑白设计，以及明暗之间的难以察觉的过渡，从而产生了独特的色彩和视觉错觉，继续引起人们对这幅画中人物的神秘微笑的关注。像素化的艺术作品将为参馆者带来不同而难忘的体验，并随着中国3D打印社区不断探索该技术的功能不断创新发展。