3D打印作为一种新兴的制作技术，受到越来越多的关注，也得到越来越广泛的应用。3D打印随着技术的不断突破，已逐渐被应用在艺术创作与时尚设计领域，打破了传统的设计与制作方式，提供了无限新的可能。艺术创作、时尚设计与文化创意产品息息相关，许多通过3D打印技术制作的文创产品应运而生。但目前3D打印技术被更多地应用于工业生产以及生物工程等高精尖科技领域，在文化创意产业和公共消费领域未形成大规模的产业形态。
3D打印时装 3D打印常用材料有尼龙玻纤、耐用性尼龙材料、石膏材料、铝材料、钛合金、不锈钢、镀银、镀金、橡胶类材料等。3D打印技术在珠宝、鞋类、工业设计、建筑、工程和施工、汽车、航空航天、牙科和医疗产业、教育、地理信息系统、土木工程等领域都有所应用，该技术最大的优势在于可以做出传统工艺难以实现的一些设计，使得设计师可以将所有的精力放在设计上，而不需要花很多精力和时间去迁就制作方式。
业界对于3D打印产业的市场前景一直非常看好。世界知名市场研究机构沃勒斯2014年的报告显示，到2018年，3D打印行业规模将从2013年的30.7亿美元增长至128亿美元，到2020年将超过210亿美元。我国3D打印产业的发展阶段已从概念导入期步入快速发展期，相关工艺技术实现突破，具体应用也加速落地。
2015年3月，工业和信息化部、国家发展和改革委员会和财政部联合印发了《国家增材制造产业发展推进计划（2015-2016年）》，其中指出，我国增材制造（3D打印）技术及产品已经在航空航天、汽车、生物医疗、文化创意等领域得到初步应用，涌现出一批具备一定竞争力的骨干企业。但是，我国增材制造产业化仍处于起步阶段，与先进国家相比存在较大差距，尚未形成完整的产业体系，离实现大规模产业化、工程化应用还有一定距离。关键核心技术有待突破，装备及核心器件、成形材料、工艺及软件等产业基础薄弱，政策与标准体系有待建立，缺乏有效的协调推进机制。该计划要求，要面向航空航天、汽车、家电、文化创意、生物医疗、创新教育等领域的重大需求，聚焦材料、装备、工艺、软件等关键环节，实施创新驱动，发挥企业主体作用，加大政策引导和扶持力度，营造良好发展环境，促进增材制造产业健康有序发展。
沈烈毅 《聚》3D打印作品
3D打印技术应用于艺术创作
随着3D打印技术的不断发展，3D打印技术逐渐应用在艺术创作领域。在我国，3D打印技术被应用在艺术创作领域的历史可以追溯到10年前。中国美术学院公共艺术学院副院长沈烈毅在2006年就已经关注到这一技术。2006年8月，中国美术学院准备开展实验室教学项目，沈烈毅便开始在网络上寻找能拓展公共艺术教学和创作的前沿科技，就此了解到运用于工业创新的3D打印技术。他将3D打印技术运用到艺术创作实践中，将创作好的虚拟造型数据用3D打印技术完成，从而制作出通过手工难以完成的、在形状上突破人们想象的艺术作品。
沈烈毅制作的第一个3D打印作品叫作《聚》，从形状上看有许多不同风格的椅子往中心变形、靠拢。这件艺术作品如果用手工来做，需要放大到一定的尺寸才能完成，但是通过3D打印技术就可以较轻松地解决这一技术难题。另外一件具有代表性的3D打印艺术作品《掠过》，外形是一架飞机掠过一台桌子，飞机和桌子之间产生了波纹状的涟漪，这也是一件相较于手工制作，通过电脑建模和3D打印更容易完成的作品。沈烈毅近期做的3D打印艺术创作主要是在城市雕塑方面。一些雕塑作品的形状，最早需用拟稿设计，在时间来不及完成的情况下可以用3D打印的方式呈现出来。预先用3D打印技术制作一些小稿模型，可以通过直观、具象的呈现，与客户或其他创作者一起探讨后续的制作步骤和模型放大方式，随时调整制作进程。在公共艺术领域，这样的工艺制作方式成本更低，也更有效率。
对于3D打印技术的优势，沈烈毅说道：“快速、精确、简单化是这项技术的主要优势。在造型艺术创作过程中，完成复杂形态的艺术创作相对困难和耗时，而3D打印这一呈现方式对于复杂造型来讲，相当快速和高效。通过3D实物扫描或网上下载艺术作品数据后，便能通过打印机完成机器允许尺度内的等比例实物呈现，成为无需造型能力、人人能复制的3D艺术作品的简单方法。除此以外，这一技术突破了思维局限，让创意在艺术创作中得以充分呈现。”
沈烈毅 《掠过》3D打印作品
3D打印技术应用于时尚设计
从2010年起，一些国外时装设计师就开始尝试使用3D打印技术设计服装。随着3D打印技术的不断突破，3D打印应用于时尚设计已经在时装设计师和时尚爱好者中形成了一股浪潮。荷兰设计师艾里斯·范·荷本（Iris Van Herpen）可以说是将3D打印技术融入时装设计的先驱。2010年，艾里斯·范·荷本发表主题为“Crystallization Collection”（玻璃结晶水衣服）的系列时装，这些时装便采用了3D打印技术。知名的“维多利亚的秘密”内衣的时尚大秀中,“维密天使”们身着的天使翅膀等装饰物令人印象深刻。
如今，3D打印技术也被应用进来，模特们已经开始佩戴由3D打印技术制作的翅膀、雪花装饰物，替代了传统材料制作的沉重的天使翅膀，让人眼前一亮。瑞士洛桑时尚设计团队使用3D打印技术为客户量身定制内衣，他们设计的3D打印内衣极具想象力，通过点、线、面的完美结合，勾画出一个个精美的图案。使用3D打印技术制作内衣，能让设计师随心所欲地设计作品，不用顾忌传统的流水线生产，每一件内衣都是与众不同的，不仅漂亮，而且合身。目前这一内衣定制的成本较高，费用也比较昂贵。随着3D打印技术的不断突破，其在时尚设计上的应用或将不再限于高级时尚定制，而能走近普通消费者。
3D打印技术在我国的时尚设计领域也掀起了热潮。2016年11月6日至11月20日，首届厦门国际3D打印时尚艺术节在福建厦门的磐基名品中心举办。作为2016厦门国际时尚周重要活动之一，该艺术节由“时尚对话科技——国际3D打印设计邀请展”“时尚对话科技——国际3D打印设计论坛”“3D打印时尚艺术秀”“新风尚——中国当代雕塑邀请展”“新设计—国际3D打印设计Workshop”五大板块组成。艺术节聚焦“时尚对话科技”，旨在通过论坛的思想碰撞、设计展览以及艺术秀场，搭建3D打印与时尚设计的跨界交流平台，发布和展示国际最前沿的3D打印时尚设计资讯和成果，促进3D打印技术在时尚设计领域的应用与推广，为厦门乃至全国的时尚设计产业发展提供新动力、新路径。
在“3D打印时尚艺术秀”板块，南京艺术学院设计学院与LCD、Soyeon Lee、梁启扬、宋博文、维欧国际艺术教育联盟五位3D打印设计师及设计单位带来了充满震撼力与科技感的3D打印服装设计作品，配合模特的展示，将天马行空的创意造型和各式各样的前卫材料展现在人们眼前。厦门国际3D打印时尚艺术节总策划、798时代空间创始人黄良福表示：“希望通过本次艺术节，使引进当代前沿技术的国际性、探索创新设计的实验性、发挥时尚设计的艺术性这三个命题得到充分的印证。”
厦门国际3D打印时尚艺术节，“ 3D打印时尚艺术秀”模特展示 3D打印文创产品不断涌现
在文化与科技融合趋势越发明显的当下，3D打印技术在文化创意产品中的应用也日益增多。一些与3D打印技术相结合的艺术创作与时尚设计作品，也转化为文创产品投入市场进行试水。澳大利亚的XYZ工作室已经开始提供3D设计作品下载服务，这就意味着，只要你有一台3D打印机，就可以定制和创造自己喜欢的服饰，这可以说是将时尚设计、创意消费与制作体验相结合的典型范例。2014年底，英国伦敦的大英博物馆提供了一项3D打印展品的服务，公众可以从大英博物馆在线馆藏中下载雕塑和艺术品的3D模型。只要家中有一台3D打印机，足不出户就可以打印出逼真的馆藏纪念品。不过目前3D打印机的价格还比较高，在一般消费者中的普及度还不高，这类体验性消费还需要随着3D打印技术的不断进步才能有进一步推广。
近年来，我国也陆续出现了一些利用3D打印技术制作的文创产品和3D打印文化创意体验场所。2016年，景德镇陶溪川文创街区的陶瓷3D打印体验中心开始提供3D打印陶瓷的体验消费。即使是从未学习过陶艺的普通大众，也能把自己想象的陶瓷造型变成陶瓷作品，且从打印到烧制完成仅花费3个多小时，比传统手工制法所耗的时间大大减少。3D人像打印店近年出现在我国部分城市，3D人像作为文创产品受到人们的欢迎。3D人像打印通过先进的3D人体扫描仪对人物的全身进行扫描，获取人物全身的3D数据，通过电脑建模后，采用专门的3D打印机及粉末状金属或塑料等可粘合材料制作出成逼真的人物3D模型，制作费用则根据人像尺寸的大小而不同。
2016年5月21日，Hello Kitty 3D打印概念店在上海世贸商城开幕。相关负责人表示，Hello Kitty 3D打印是一个前所未有的新项目，虽然Hello Kitty已风行世界40多年，但是以3D打印的形象出现在人们面前，在中国还是头一回。由于在市面上并没有可参考的企业及产品，在一年的筹备阶段中，只能自主创新，一步步摸索。目前在世贸商城里的店铺只是一个展厅，可以提供顾客来店参观及订制。Hello Kitty 3D打印是一个动漫、文创、科技与艺术相结合的产业，概念店希望将属于Hello Kitty的欢乐与活力带给大众。
Hello Kitty 3D打印概念店
3D打印文创产品如何更好地发展
虽然越来越多的3D打印文创产品和3D打印文创体验店出现在市面上，但目前国内3D打印技术还是多被用于高精尖科技领域，想要3D打印技术更好地应用于文创产品中，促进文化创意产业的发展，尚有许多需要面对和解决的问题。
第一是设备的问题。理论上3D打印机可以打印各种产品，需要进行产业化的产品生产，就需要产品级设备，而不同的产品需要研发不同的打印设备，这对技术的要求很高，因而限制了产业化发展。
第二是材料的问题。目前国内3D打印领域所使用的粉末材料都是从国外进口的，不但价格高，也非常容易形成技术垄断，因此国内的材料分解技术水平仍旧需要提高，分解材料行业的发展可以直接推动3D打印技术的发展。
第三是软件的问题。与设备问题类似，不同的3D打印设备的构造不同，需要搭配的软件也需要重新开发，即便软件大部分功能类似，在某些特定的功能的实现上还是有所差别，因此 3D打印软件的标准化很难实现，也限制了3D打印文创产业的发展。
家用3D打印机的普及对于3D打印文创产品和文化体验的发展也具有重要意义。以后3D打印机可能也会像彩色打印机一样走入寻常百姓家，但目前的受局限的因素还比较多，主要是材料和成本的问题。首先目前市面上的3D打印机的价格普遍较高。其次在材料上，ABS材料作为家庭3D打印使用，呈现的效果还是比较粗糙，精度不够；粉末等材料只能作为模型和样品使用；工业级的金属粉末材料虽然精度高，但是过于昂贵。所以3D打印机想要在家庭中普及，在材料的运用和成本的控制方面需要有所突破。
谈到3D打印文创产品的发展，沈烈毅认为：“我们不能为了3D打印而3D打印。目前很多3D打印作品和产品存在‘炫技’的问题，因为可以制作出很复杂的形状，就去制作很复杂的形状，力图把3D打印技术中最令人惊叹的技术展现出来，但是忽略了文化创意的主题。3D打印技术应用于文创产品的意义在于解放我们的双手，拓展我们的思维，创造出更具创意与文化内涵的产品，从而真正地为文化创意产业而服务。”
鉴于目前我国3D打印文创产品的发展现状，相关文创产品可以先走小众化、定制化的小批量生产路线，注重创意创新与文化内涵，设计吸引高端消费群体的3D打印精品。待到设备、材料、软件的技术难题得到不断的突破之后，再逐渐加大生产规模，开发更多大众化的文创产品，从而实现产业化，使之成为文化创意产业的重要力量。
来源： 文化月刊杂志
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